Veranstaltungen:
Ausgewählte Tipps

Anna-Sophia Graf

Schaufenster

Ausstellung

© Anna-Sophia Graf

instagram.com/surreal.lizart

Marko Dumančić

Return to Vienna

Albumpräsentation

goodmedia.solutions/music

Franziska Füchsl | Hanna Jankuta, Martin Krist | Astrid Nischkauer | Peter Roessler | Annemarie Türk

Zeit am Grat

Präsentation der Zeitschrift Zwischenwelt

Hanna Jankuta (Belarus), war 2024 Gastautorin "Writer in Residence" der Kulturvermittlung Steiermark in Graz und 2025 ST.A.I.R. des Landes Steiermark.

Jankuta lebt seit einigen im Exil und nach vielen Stationen ist aktuell Wien ihr "Heimathafen".

Für die Zeitschrift Zwischenwelt und die Theodor Kramer Gesellschaft hat Jankuta eine Anthologie mit Texten von belarusischen Autor:innen im Untergrund und im Exil zusammengestellt.

© Viyaleta Sauchyts

theodorkramer.at

Wolfgang Grinschgl | Michaela Konrad | Florian Perl | Roland Reiter | Alfred Resch-Dìaz | Mirjam Schrei | Clara Wildberger | Elisa Wüntscher

The Human Condition

Ausstellung

Der Titel verweist auf die grundsätzliche Frage, wie menschliches Erleben in einer technisierten, global vernetzten Gegenwart zu begreifen sein könnte. Künstlerinnen und Künstler untersuchen Erfahrungen von Entfremdung, Nähe, Verletzlichkeit und Resilienz. Installationen, Performances und objekthaftes Arbeiten setzen Körperlichkeit neben digitale Prozesse, zeigen, wie Arbeit, Liebe, Trauma und Gemeinschaft im Spannungsfeld von Produktion und Konsum verhandelt werden. Oft werden Grenzen zwischen Mensch und Maschine, Erinnerung und Gegenwart verwischt, um Räume zu schaffen, in denen das Zuwenden, Zweifeln und Warten sichtbar wird. So entsteht ein Spiegel der condition humaine: komplex, widersprüchlich, doch voller möglicher Verbindungen..

kunsthallegraz.at

Thomas Podhostnik

Dear Mr. Saunders

Lesung | parasitenpresse

Mit Thomas Podhostnik (Autor), Blaž Božič (Übersetzung), Adrian Kasnitz (Verleger parasitenpresse) und Primož Čučnik (Moderation).

Der erste Teil von Dear Mr. Saunders erscheint im April in der slowenischen Übersetzung von Blaž Božič Boško bei LUD Šerpa. Die Übersetzung wurde von TRADUKI gefördert. Aus diesem Anlass gehen Autor, Übersetzer und Verlag auf Lesereise durch Slowenien und Österreich. Auch im Forum Stadtpark wird der erste Teil des dreiteiligen Briefromans vorgestellt. (...)

Cover © parasitenpresse

forumstadtpark.at

Lisa Hopf | Elias Holzknecht

Ontology of the Fluctuating Landscape

Ausstellung

Exhibition curator: Jernej Čuček Gerbe

Through the practice of two artists from Austria, the exhibition traces the relationship between humanity and landscape. The featured dialogue raises questions about representation, the role and specific position of landscape, and those inhabiting it. The works address the interrelation between mankind and space, with landscape shaping our experience and our transient role in it.

CD in cooperation with Zavod Membrana (co-production with Schaumbad – Freies Atelierhaus Graz)

© Lisa Hopf | © Elias Holzknecht

cd-cc.si

Julia Gaisbacher

From One Side to Another

Ausstellung

„From one Side to Another“ ist eine fotografische Recherche zu Trstenik in Split, einem Teil des modernistischen Stadtviertels Split 3. Split 3 wurde in den 60er und 70er Jahre als beispielhafte urbanistische Lösung konzipiert und vor allem in den 80er Jahren gebaut, aber nicht fertiggestellt. Ziel der Planung war es, in dem neuen Stadtteil ein möglichst wenig entfremdetes Leben zu ermöglichen und private und öffentliche Räume miteinander zu verbinden. Neue Eigentumsverhältnisse nach dem Ende des Sozialismus und neue Nutzungen veränderten und verändern den Stadtteil. Darunter leiden die Bewohnbarkeit und die ästhetischen Qualitäten des Viertels.

Foto © Julia Gaisbacher

offgallery.at

Tom Biela

Bildstrom

Ausstellung

Der Künstler Tom Biela untersucht Bildströme als zeitgenössische Rezeptionsform und macht in unterschiedlichen Settings Größe, Geschwindigkeit und Masse digitaler Ablenkung sichtbar. Als „Bildströmungstechniker“ denkt er darüber nach, wie Bilder entstehen, sich bewegen und unsere Wahrnehmung prägen.

Foto © Tom Biela

raumgraz.at

aktuelle kunst in graz

Galerientage

24. bis 26. April 2026

aktuelle kunst in graz ist ein Netzwerk aus Grazer Kunst- und Kulturinstitutionen.

Der infrastrukturelle Zusammenschluss ARGE aktuelle kunst in graz hat es sich seit der Gründung im Jahr 2001 zur Aufgabe gemacht, zeitgenössische Kunst einer breiten Öffentlichkeit zu präsentieren. Im Fokus steht dabei der Diskurs mit den Besucher:innen und Interessent:innen.

Unmittelbare barrierefreie Vermittlung, die persönliche Begegnung mit den Kunstschaffenden selbst, prägen daher das Programm der Galerientage.

galerientage-graz.at

Lendwirbel

Ein Straßenfest von vielen für viele.

Das LENDWIRBEL Straßenfest ist ein partizipatives Projekt, das von der Community getragen wird. Anwohner:innen, Künstler:innen, Initiativen und Vereinsmitglieder:innen bringen ihre Ideen ein und entwickeln gemeinsam das Programm. Was gezeigt, diskutiert oder ausprobiert wird, entsteht nicht durch eine zentrale Auswahl, sondern aus dem offenen Austausch vieler Beteiligter.

© Lex Karelly

lendwirbel.at

Thomas Antonic | Tate Swindell | Günter Eichberger

Allen Ginsberg 100

Plattenpräsentation

Zum 100. Geburtstag von Allen Ginsberg wird 2026 eine wiederentdeckte Aufnahme seines Auftritts im FORUM STADTPARK aus dem Jahr 1980 als Doppelalbum veröffentlicht. Präsentiert wird dieser Archivfund am historischen Entstehungsort der Aufnahme. Die erste Auflage erscheint als limitierte Edition auf violettem Vinyl und ist vor Ort erhältlich.

forumstadtpark.at

Celina Beck | Emma Maria Lakkala

Working Hard Or Hardly Working? On Labor, Femininity, and Self-Commodification on Digital Platforms

Workshop

In diesem Workshop beschäftigen wir uns mit den Verflechtungen von Weiblichkeit und Arbeit im digitalen Raum, beispielsweise anhand des »Tradwife«-Phänomens. Gemeinsam mit den Teilnehmenden werden wir analysieren, wie vergeschlechtlichte, klassenspezifische und rassifizierte Vorstellungen von Arbeit über soziale Medien verbreitet werden und wie sie mit Prozessen der (Selbst-)Kommodifizierung zusammenhängen. (...)

© S()fia Braga, Still aus: Platform Workshippers, 2023–2025.

camera-austria.at

DRAMA FORUM von uniT

Dramatiker|innenfestival 2026

Festival

Was passiert, wenn patriarchale, eurozentrische und dichotomische Denkweisen durchbrochen werden? In den letzten zwei Jahrhunderten haben sich Imperialismus, Kolonialismus und die Idee der grenzenlosen Überlegenheit der menschlichen Spezies (oder zumindest der westlichen Eliten) entwickelt und unseren Planeten an den Rand des Zusammenbruchs gebracht. Doch was die Zukunft bringen wird, bestimmen wir in der Gegenwart. Es ist höchste Zeit, dass wir die Erzählung vom „Beherrschen der Erde” überwinden und Narrative schaffen, die Hoffnung machen und uns ermutigen, die bisher eingeschlagene Richtung zu ändern. Herkömmliche soziale Konstrukte von Geschlecht und Klasse lösen sich auf. Wir brauchen Räume, die uns die Kraft geben, die Welt als gemeinsames Geflecht zu begreifen und darin achtsam, kreativ und widerständig zu handeln – Verflechtungen zwischen allen Spezies der Erde müssen anstelle von Hierarchien treten. Das Dramatiker|innenfestival macht sich auf die Suche nach diesen Verflechtungen und neuen Erzählungen.

© uniT

www2.dramatikerinnenfestival.at

Eva Ursprung

The Art of Surfacing

Ausstellung

Mit der Ausstellung The Art of Surfacing zeigt die HALLE FÜR KUNST Steiermark das vielschichtige Werk der österreichischen Künstlerin, Musikerin und Kuratorin Eva Ursprung, die mit dem Würdigungspreis des Landes Steiermark für bildende Kunst 2024 ausgezeichnet wurde. Der durch eine externe Expert:innen-Jury vorgeschlagene Preis wird als Anerkennung eines künstlerischen Lebenswerks verliehen und mit einer Ausstellung in der HALLE FÜR KUNST Steiermark begleitet.

Eva Ursprung verbindet in ihrem Schaffen medienübergreifende Ansätze mit feministischen, gesellschaftskritischen und kollaborativen Strategien. Zentrales Thema der Schau ist das Element Wasser – ein Stoff, der Ursprung seit Jahrzehnten in verschiedensten künstlerischen und politischen Kontexten beschäftigt. Dieses Element bildet die Grundlage allen Lebens, steht für Wandel und Transformation, birgt aber zugleich zerstörerische Kräfte. Wasser fließt, verbindet, trennt und formt – und wird in Ursprungs Werk zur Metapher für ökologische, gesellschaftliche und geopolitische Prozesse.

© Eva Ursprung, Indigo Haven, 2023 (Video, Ton, 5:11 Min.)

halle-fuer-kunst.at

Elisabeth Czihak

Linse – Licht – Linie

Ausstellung

(...) Auf der Suche danach, was uns mit der Welt verbindet, wird in der aktuellen, noch wachsenden Serie „Where to Hide?“ der natürliche Umraum ins Zentrum gerückt. Die allgemeine Weltlage spielt eine wesentliche Rolle dabei, dass Czihak sich (thematisch) mehr vom Menschen weg und zur Natur hin bewegt – aus einem Gefühl der Hilflosigkeit heraus und aus dem Bedürfnis, einer Zukunft mit ihren unangenehm sich verdichtenden gesellschaftlichen Verwerfungen auch Positives abgewinnen zu wollen. (...)

© Elisabeth Czihak

galeriemarenzi.at

Jolina Olivia Harff

ist oder ungleich

Ausstellung

zarte Bruchteile //
Übergänge mit Struktur //
ein System in Dichte //
ohne eins zu sein //
davor ein Komma

© Joline Olivia Harff, 2025

thesmallestgallery.at

Claudia Larcher

LESS IS MORE, MORE, MORE

Ausstellung

In „Less is more, more more“ untersucht Claudia Larcher Architektur als wirkmächtige Ordnung: Räume prägen Wahrnehmung, Emotionen und Zugänge, spiegeln politische Systeme undgesellschaftliche Werte. In ihren Arbeiten bewegt sie sich durch Innen- und Stadträume, in denen Abwesenheit spürbar wird und Objekte als Zeug:innen gelebter Geschichte auftreten. Mittels digitaler Collagen entstehen „andere“ Räume zwischen Realität und Vorstellung, während Klang, Stille und Soundscapes das Unheimliche verstärken und Orte akustisch erfahrbar machen.

im Rahmen der | D | iagonale 2026, Festival des österreichischen Films

Sujet © Claudia Larcher

akademie-graz.at

S()fia Braga | Joshua Citarella | Ganslmeier & Zibelnik | Zarina Nares | Frida Orupabo

Platform Wars

Ausstellung

Die Gruppenausstellung Platform Wars untersucht, wie sich zentralisierte Online-Plattformen – Instagram, Facebook, X und TikTok – von Kanälen für den Austausch von Texten oder Bildern zu mächtigen politischen und wirtschaftlichen Infrastrukturen entwickelt haben. Plattformen sind keineswegs neutrale Speicherorte für nutzergenerierte Inhalte, sondern üben durch algorithmische Kuratierung, unsichtbare Moderationssysteme und Nutzer*innenrichtlinien enormen Einfluss auf unseren Alltag aus. Ihre Funktionsweisen prägen nicht nur die kulturelle Produktion, sondern auch soziale Dynamiken von Sichtbarkeit, Identitätsbildung und politischer Meinungsbildung. (...)

Foto © S()fia Braga, Still aus: Platform Workshippers, 2023–2025.

camera-austria.at

Maryam Mohammadi

Andauernde Ungewissheit

Ausstellung

Maryam Mohammadi war im Iran mehrere Jahre als Dozentin an der Kunstuniversität in Teheran tätig und promovierte in Tschechien zum Thema „Fotografie und Feminismus“. Seit 2009 lebt und arbeitet sie als freischaffende Fotokünstlerin und Kuratorin in Graz. In ihren Arbeiten thematisiert sie die Effekte gesellschaftspolitischer und soziokultureller Bedingungen auf lokaler und globaler Ebene. Besonders interessiert sie, wie Frauen und deren Identitäten dadurch geprägt werden. In der ausgestellten Werkserie fungiert die Künstlerin zugleich als Erwachsene und als Mädchen. Das fotografisch inszenierte Zwiegespräch ruft unscharfe Erinnerungen an Alltagssituationen während der Zeit des Iran-Irak-Kriegs wach und hält Momente zwischen Normalität und Angst, Geborgenheit und Bedrohung fest.

© Maryam Mohammadi

volksbildung.at

Diverse Kunstschaffende

kunstGarten

Kulturraum und Open Air Museum

ARCHIV HORTOPIA
Kunst.Garten.Mediathek
Sammlung Horn
Skulpturen, Installationen, Bilder

MEDIENSKULPTUR GARTENBIBLIOTHEK & VIDEOTHEK FILMKUNST
4500 Buchtitel, 5000 Filmtitel
Präsenz- und Leihbibliothek
Online-Katalog

FLORA PERFORMING
Wabi-Sabi-Garten mit
Rosarium als Kulturarchiv

Bild © Rosenzeit (Markus Redl, Monika Schönbacher, Anaïs Horn, Anna Gerlitz-Ottitsch) zur Ausstellung: ART & ROSES April bis Juni 2024

kunstgarten.at

Luise Kloos

Zeichenimpulse - der Podcast

Anregungen zum experimentellen Zeichnen

Was brauche ich zum Zeichnen?
Es ist nicht viel: einen Tisch, eine Unterlage, Papier in A3 Format oder größer, einige Blätter in A4 für Notizen, Bleistift, Spitzer und fallweise einen Radiergummi. Oder auch Papierreste aus dem Altpapier, Kohle, Kreiden, Kugelschreiber, Tusche, Federn – alles womit man eine Linie kreieren kann.

zeichenimpulse.com